Seminário Internacional – A Curadoria do Século XXI, na Fundação Iberê Camargo

30/09/2013

De amanhã até quinta-feira (1, 2 e 3 de outubro), sempre das 19h às 22h, a Fundação Iberê Camargo recebe alguns dos maiores especialistas mundiais  para o Seminário Internacional – A Curadoria do Século XXI. Os palestrantes irão analisar e debater as atribuições e os rumos do ofício do curador de arte. Mais informações pelo telefone: (51) 3247-8000. O tema que abre o encontro (1º de outubro), é Curadoria e direção: reconfiguração e equilíbrio de papéis, e será debatido pelo diretor artístico do Museo Marino Marini, de Florença (Itália), Alberto Salvadori, e pelo curador coordenador do MASP, de São Paulo, (Brasil) Teixeira Coelho, com mediação do Diretor de Estudos da l'École des Hautes Études en Sciences Sociales, de Paris (França), Jacques Leenhardt.

Curadoria e público: construção de sentidos e audiências para a arte será o foco do segundo dia de seminário (2 de outubro), abordado pelo vice-diretor do Research Centre for Transnational Art, Identity and Nation (TrAIN) University of the Arts, de Londres (Inglaterra), Michael Asbury, e pela Curadora do Espaço Fonte – Centro de Investigação em Arte e Convivialidade, de Recife (Brasil), Cristiana Tejo, com mediação da Coordenadora do Projeto Educativo da Fundação Iberê Camargo, de Porto Alegre (Brasil), Camila Monteiro.

Na quinta-feira (3 de outubro), a mesa que encerra o evento tratará sobre Curadoria e artistas: trânsitos, trocas e fronteiras, e contará com o diretor da École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, de Paris (França), Nicolas Bourriaud, e com o professor de Filosofia da Arte e de História da Arte e Arquitetura do Brasil na PUC-Rio, do Rio de Janeiro (Brasil), Fernando Cocchiarale, mediados pela crítica de arte, curadora e professora do Instituto de Artes da UFRGS, de Porto Alegre (Brasil), Icleia Borsa Cattani.

SERVIÇO:

O quê: Seminário Internacional A Curadoria no Século XXI

Quando: 1, 2 e 3 de outubro, das 19h às 22h

Onde: Auditório da Fundação Iberê Camargo (Av. Padre Cacique, 2.000 – Porto Alegre)

Informações: (51) 3247-8000

Patrocinadores: Gerdau, Itaú, Vonpar e De Lage Landen

Programação

1 de outubro (terça-feira) - Curadoria e direção: reconfiguração e equilíbrio de papéis

Alberto Salvadori (diretor artístico do Museo Marino Marini, Florença, Itália)

Teixeira Coelho (curador coordenador do MASP, São Paulo, Brasil)

Mediação: Jacques Leenhardt (diretor de Estudos da l'École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris, França)

2 de outubro (quarta-feira) - Curadoria e público: construção de sentidos e audiências para a arte

Michael Asbury (vice-diretor do Research Centre for Transnational Art, Identity and Nation – TrAIN – University of the Arts, Londres, Inglaterra)

Cristiana Tejo (curadora do Espaço Fonte - Centro de Investigação em Arte e Convivialidade, Recife, Brasil)

Mediação: Camila Monteiro (Coordenadora do Projeto Educativo da Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre, Brasil)

3 de outubro (quinta-feira) - Curadoria e artistas: trânsitos, trocas e fronteiras

Nicolas Bourriaud (diretor da École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, França, Paris)

Fernando Cocchiarale (professor de Filosofia da Arte e de História da Arte e Arquitetura do Brasil na PUC-Rio, Rio de Janeiro, Brasil)

Mediação: Icleia Borsa Cattani (crítica de arte, curadora e professora do UFRGS, Porto Alegre, Brasil)

Mais sobre os palestrantes

Alberto Salvadori

Alberto Salvadori é graduado e especializado na em Pisa na história dos países europeus modernos, trabalhou na Galeria de Arte Moderna e Contemporânea, em Turim, supervisionou o catálogo geral da Galeria de Arte Moderna do Palazzo Pitti, em Florença. Desde 2009 é diretor do Museo Marino Marini, em Florença, desde 2007, do Centro de Arte Contemporânea Ente Cassa di Risparmio di Firenze e é membro do conselho del'Istituzione Museus Bologna. Alguns dos projetos realizados nos últimos anos são: Andrea Zittel, Mark Lewis, João Maria Gusmão e Pedro Paiva, Yuri Ancarani. Está se preparando para 2013 as primeiras exposições individuais, na Itália, de Matthew Brannon e Deimantas Narkevicius.

Cristiana Tejo

Cristiana Tejo é curadora independente, doutoranda em Sociologia (UFPE) e co-fundadora do Espaço Fonte – Centro de Investigação em Arte. É curadora do Projeto Made in Mirrors, que envolve intercâmbio entre artistas do Brasil, China, Egito e Holanda. Foi coordenadora-geral de Capacitação e Difusão Científico-Cultural da Diretoria de Cultura da Fundação Joaquim Nabuco (janeiro de 2009 – outubro de 2011) e co-curadora do 32º Panorama da Arte Brasileira do MAM – SP (2011), juntamente com Cauê Alves. Foi Diretora do Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (2007- 2008), curadora de Artes Plásticas da Fundação Joaquim Nabuco (2002-2006), Curadora do Rumos Artes Visuais do Itaú Cultural (2005-2006), Curadora visitante da Torre Malakoff (2003 – 2006) e curadora do 46º Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (2004-2005). Foi curadora da Sala Especial de Paulo Bruscky na X Bienal de Havana (Cuba, 2009), co-curou Brazilian Summer Show – Art & the City (Museu Het Domein, Holanda, 2009) juntamente com Roel Arkenstein, Futuro do Presente (Itaú Cultural, 2007) com Agnaldo Farias e Art doesn´t deliver us from anything at all (ACC Galerie, Weimar, 2006) juntamente com Clio Bugel, Charlote Siedel, Paz Aburto e Frank Motz. Participou de diversas comissões de seleção e de premiação, entre elas: Solo Projects – Focus Latin America (ARCO, Madri, 2013), Rumos Artes Visuais da Argentina (como júri internacional, em Buenos Aires, Argentina, 2011), Salão de Goiás, Salão Arte Pará e do Programa BNB Cultural, entre outras. Publicou Paulo Bruscky – Arte em todos os sentidos (2009) e Panorama do Pensamento Emergente (2011). Vive e trabalha no Recife.

Nicolas Bourriaud 

Diretor da Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts em Paris desde dezembro de 2011, ele foi o co-diretor do Palais de Tokyo (1999-2006), Gulbenkian curador de arte contemporânea na Tate Britain (2007-2009) e dirigiu a Inspeção de criação artística de serviço no Ministério da Cultura (2010-2011). Como curador, ele organizou inúmeras exposições, incluindo a Bienal de Lyon, Moscou, Atenas, e a Trienal Tate Britain, em Londres. Autor de ensaios sobre arte, incluindo " Esthétique relationnelle  " (1998), "« Postproduction  " (2002) e "« Radicant, pour une esthétique de la globalisation "(2009).

Fernando Cocchiarale

Em 1972 cursa Artes Visuais no MAM-RJ. Entre 1973 e 1974 estuda com Anna Bella Geiger. Graduado em Filosofia (PUC-RJ, 1978), é crítico de arte, curador, professor de filosofia da arte do Departamento de Filosofia da PUC-RJ (desde 1978) e da Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Doutor em Tecnologias da Comunicação e estética pela Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro (2012) e curador independente.

Publica, em 1978, seu primeiro livro, Anna Bella Geiger, Coleção ABC – Funarte. É autor, com esta artista, do livro Abstracionismo Geométrico e Informal: a vanguarda brasileira nos anos 50 (Funarte, 1987). Publicou centenas de artigos, textos e resenhas no Brasil e no exterior. Em 1981 realiza, com Wilson Coutinho, sua primeira curadoria, Do Moderno ao Contemporâneo/ Coleção Gilberto Chateaubriand (Museu de Arte moderna do Rio de Janeiro)

Foi curador do Programa Rumos Itaú Cultural Artes visuais I (com Angélica de Moraes e Daniella Bousso (1999/2000) e, curador coordenador da segunda edição do mesmo programa (2001/2002), Coordenador de Artes Visuais da Funarte (1991/ 1999), curador do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (2000/2007), curador do Projeto Arte pernambucana Contemporânea do Santander Cultural de Recife (2011)- e da Galeria da Casa de Cultura Laura Alvim (2011/2012).

Dentre suas curadorias independentes destacam-se, entre outras: Rio de Janeiro 1959 / 1960, Experiência Neoconcreta, (MAM - RJ, 1991); Anna Bella Geiger: constelações (MAM – RJ, MAM- BA e MAM –SP, 1996/ 1997); A forma e a imagem técnicas na arte do Rio de Janeiro ( Paço das Artes, SP, 2002); O Corpo na Arte Contemporânea Brasileira ( Itaú Cultural, SP, 2005), com Viviane Matesco; É Hoje na Arte Contemporânea Brasileira (Santander Cultural, RS, 2006), com Franz Manata; Filmes de Artista (Oi Futuro Flamengo, 2007); Brasília e o Construtivismo: um encontro adiado (CCBB –Brasília, 2010); Hélio Oiticica: Museu é o Mundo  ItaúCultural, SP; Paço Imperial e Casa França-Brasil , RJ; Museu Nacional do Centro Cultural da República, DF (2010), Museu Berardo (Lisboa, Portugal, 2012), Museu de Arte Moderna de Frankfurt (2013), com César Oiticica Filho; Waldemar Cordeiro: Fantasia Exata, (Itaú Cultural, SP, 2013), com Arlindo Machado.

Michael Asbury

Michael Asbury é professor associado de teoria e história da arte na Chelsea College of Art and Design, University of the Arts London (UAL). É vice-diretor do centro de pesquisa Transnational Art, Identity and Nation (TrAIN), onde coordena um programa de doutorado em arte moderna e contemporânea brasileira. Seu doutorado (UAL 2003) foi intitulado “Hélio Oiticica: política e ambivalência na arte brasileira durante o século XX”. Como curador independente trabalhou com instituições como a Tate Modern (Century City 2001, Cildo Meireles, 2008) e Camden Arts Centre (Anna Maria Maiolino, 2010) em Londres. Sua escrita sobre arte moderna e contemporânea tem sido extensivamente publicada.

Teixeira Coelho

Curador do MASP; ex-diretor do MAC USP e do do IDART – Departamento de Informação e Documentação Artística da Secretaria de Cultura de São Paulo; coordenador do Observatório Itaú Cultural/Curso de Especialização em Gestão e Política Cultural; autor de  Arte e Utopia, Teoria da Informação Estética, Usos da Cultura, A cultura e seu contrário (ensaios) e O homem que vive, História Natural da Ditadura e Niemeyer: um romance (romances), entre outros;  curador de Arte Brasileira e depois, Olhar e ser visto, Romantismo: a arte do entusiasmo; professor titular da Universidade de São Paulo.

Legenda: O Diretor Artístico do Museo Marino Marini de Florença, Alberto Salvadori, abre o seminário falando sobre a relação entre curadoria e direção
Foto: Arquivo pessoal